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viernes, 6 de junio de 2014

Crítica de 'Al Filo del Mañana' (por Alberto Pérez)


Tom Cruise está viviendo una segunda juventud. Lleva unos años encadenando éxitos que hacen que a pesar de tener más de 50 años todavía de el pego como héroe de acción. Al actor (del gusto de algunos y odiado por otros) no se le puede reprochar que últimamente sabe escoger sus proyectos y que con su perfecta sonrisa de 'muñeco Ken' sabe como vender sus películas. Dejando de lado las exitosas franquicias en las que está metido ('Misión Imposible', 'Jack Reacher') y las que quiere revivir ('Top Gun 2'), las últimas pelis en las que ha metido la cabeza como 'Oblivion' o la que nos ocupa, aprueban y con nota para un servidor. ¿Qué harías si revivieras constantemente el día en el que una amenaza alienígena hostil eliminara por completo a la humanidad?
 
"En un futuro no muy lejano, una fuerza de extraterrestres invencibles llamados 'miméticos' invade la Tierra. En el día en el que se decidirá el destino de la humanidad y tras ser degradado por ser un cobarde, el Comandante William Cage, un oficial que jamás ha entrado en combate, se ve totalmente envuelto en esta 'misión suicida' y como era de esperar fallece a los pocos minutos de la batalla. De forma inexplicable vuelve a la vida para revivir de nuevo ese mismo día y entrar así en un bucle temporal en el que se ve obligado a luchar y a morir una y otra vez. Sin embargo, repetir constantemente el mismo día le hace cada vez más hábil y eficaz en la batalla para que junto con la ayuda de la legendaria guerrera Rita Vrataski (quien ha experimentado el mismo bucle) puedan intentar acabar con los 'miméticos' y salvar el día."
 

Una de las cosas que más me ha gustado de la película es justamente un detalle que habéis leído en la sinopsis, es decir, que por primera vez Cruise no es el héroe desde el minuto 1, sino todo lo contrario. Vemos al actor metido en un personaje cobarde que trabaja como 'relaciones publicas' de un nuevo exoesqueleto contra la amenaza alienígena exterior pero que no tiene el más mínimo interés en probarla él mismo en la batalla. No quiere participar en la guerra y trata de hacer todo lo posible para evitarlo hasta el punto de dar pena y vergüenza ajena en algún momento. Mucha gente dirá que la película es totalmente previsible desde el principio, algo en lo que discrepo un poco. Evidentemente uno sabe por los trailers o por el tipo de película que es que el actor acabará siendo una especie de héroe que tratará por todos los medios salvar el día, pero es interesante ver la evolución de su personaje a lo largo de la película y como a través de esas miles de repeticiones que experimenta va transformándose de un cobarde al mejor soldado, alguien totalmente comprometido que es una autentica maquina de matar bichos y que es capaz hasta de dar su vida por conseguir eliminar al enemigo. Independientemente del talento interpretativo de Cruise (sí, soy de los que opinan que es un buen actor y películas como 'Rain Man', 'Nacido el 4 de Julio' o 'Entrevista con el Vampiro' lo atestiguan) como he dicho antes el actor da el pego en las escenas de acción, un genero al que parece estar abonado en los últimos años, y para sus detractores verlo morir tantas veces en la película será todo un gustazo.
 

Leo en muchos sitios que 'Al Filo del Mañana' = 'Atrapado en el Tiempo' + 'Starship Troopers'. Desde luego las reminiscencias a la conocida comedia de los 90 son totalmente identificables en la película (yo también incluiría la más reciente 'Código Fuente') y también lo son las referencias a la peli de Verhoeven tanto en las batallas contra los 'miméticos' como en los propios bichejos en sí, quienes además de recordarme a los 'calamares' de 'Matrix', guardan cierto parecido con los 'arácnidos' de 'Starship Troopers' en que se mueven en manada y en que hay un 'cerebro' o bicho enorme que los controla a todos. El hecho de repetir en bucle constantemente el mismo día me daba algo de canguelo por miedo a que la película se pudiera hacer algo repetitiva pero la dirección de Doug Liman está bastante acertada en ese aspecto. El director se centra en lo importante y hace que la peli sea más dinámica evitando repetir en exceso cosas innecesarias.
 
La estructura de la peli recuerda muchísimo a la de un videojuego, por ejemplo: la misión sería salvar el día mientras que todas las posibilidades que Cage va experimentando hasta tener éxito serían las 'fases del juego', y conseguir plantarse delante del Omega sería ni más ni menos que llegar al 'monstruo/jefe final'. Probar un camino y morir, reiniciar y memorizar como si de un juego se tratase los pasos que da el enemigo/máquina para poder pasar al siguiente nivel. Todo eso lo vemos en la película, y un ejemplo claro de ello (sin soltar ningún SPOILER, los que hayan visto la peli lo entenderán) lo tenemos cuando Cage llega a ese 'punto muerto' con Rita y el helicóptero.
 
 
Los toques de humor y la relación del personaje de Cruise con su homónimo femenino también son puntos que me han convencido. Los primeros porque creo que están bien introducidos en la película y consiguen tanto sacarte una sonrisa como empatizar más con el personaje de Cruise, mientras que su relación con la soldado Rita Vrataski tiene las dosis justas que debe tener de sentimentalismo, algo que no es que personalmente me estorbe pero que en las circunstancias de la película lo hubiera visto como previsible y un recurso fácil. Quizás el final de la película es lo que más me flojea con un claro toque 'deux ex machina' que estoy seguro que contentará y cabreará a los espectadores a partes iguales.
 
En fin, una película que dista mucho de ser una obra maestra ni la mejor de la filmografía de Tom Cruise pero que ha sido una sorpresa muy agradable que cumple perfectamente con el propósito que tiene: entretener durante sus casi dos horas de metraje de una forma dinámica y en mi caso sin que mires el reloj ni una sola vez.
 

"Voy a contaros algo. Al principio os parecerá absurdo... Pero cuanto más hable, más sentido veréis que tiene. Muchas vidas dependen de ello. La invasión fracasará. Muero a los cinco minutos de pisar esa playa. Yo y todos los soldados... Lo perderemos todo."
 
 
Alberto Pérez

lunes, 3 de marzo de 2014

86ª Edición de los OSCARS: Lista completa de Nominados y Ganadores

 
Este año el equipo del 'garaje' hemos decidido seguir la gala en Directo y comentarla a través de nuestra página de Facebook. Tras una larga noche, aquí os dejamos la lista de todos los nominados y ganadores de las categorías más llamativas de esta última edición de los OSCARS:


Mejor Director:

Alfonso Cuarón - Gravity (WINNER)
Alexander Payne - Nebraska
David O. Russell - American Hustle
Martin Scorsese - El Lobo de Wall Street
Steve McQueen - 12 Años de Exclavitud


Mejor Película

12 Años de Exclavitud (WINNER)
American Hustle
Capitán Phillips
Dallas Buyers Club
El Lobo de Wall Street
Gravity
Her
Nebraska
Philomena


Mejor Actor

Bruce Dern - Nebraska
Christian Bale - American Hustle

Chiwetel Ejiofor - 12 Años de Exclavitud
Leonardo DiCaprio - El Lobo de Wall Street
Matthew McConaughey - Dallas Buyers Club (WINNER)


Mejor Actriz

Amy Adams - American Hustle
Cate Blanchett - Blue Jasmine (WINNER)
Judi Dench - Philomena
Meryl Streep - Agosto
Sandra Bullock - Gravity


Mejor Actor de Reparto

Barkhad Abdi - Capitán Phillips
Bradley Cooper - American Hustle
Jared Leto - Dallas Buyers Club (WINNER)
Jonah Hill - El Lobo de Wall Street
Michael Fassbender - 12 Años de Exclavitud


Mejor Actriz de Reparto

Jennifer Lawrence - American Hustle
Julia Roberts - Agosto
June Squibb - Nebraska
Lupita Nyong'o - 12 Años de Exclavitud (WINNER)
Sally Hawkins - Blue Jasmine


Mejor Guión Original

American Hustle
Blue Jasmine
Dallas Buyers Club
Her (WINNER)
Nebraska


Mejor Guión Adaptado
 
12 Años de Exclavitud (WINNER)
Antes del Anochecer
Capitán Phillips
Philomena
El Lobo de Wall Street


Mejor Película de Animación

Ernest y Celestine
Frozen: El reino de Hielo (WINNER)
Gru 2: Mi villano favorito
Los Croods: Una aventura prehistórica
Se levanta el viento


Mejor Película en Lengua Extranjera

La Caza (Dinamarca)
La Gran Belleza (Italia) (WINNER)
Omar (Palestina)
The Broken Circle Break Down (Bélgica)
The Missing Picture (Cambodia)


Mejor Canción Original:

'Alone yet not Alone' - Alone yet Not Alone
'Happy' - Gru, mi villano favorito 2
'Let it go' - Frozen (WINNER)
'Ordinary Love' - Mandela: Del Mito al Hombre

 
La gran derrotada ha sido como pensábamos la película de David O. Russell, 'American Hustle' ya que se ha ido de vacío a pesar de contar con 9 nominaciones. '12 años de exclavitud' se ha hecho con 3 estatuillas, entre ellas la de MEJOR PELÍCULA pero la gran triunfadora de la noche con un total de 7 premios ha sido 'Gravity' de Alfonso Cuarón. 'Dallas Buyers Club' ha demostrado que es una película de personajes puesto que se ha llevado el de los actores, tanto principal como secundario. Y estamos contentos por 'Her' que ha podido arañar el premio a mejor guión original a pesar de ser algo ninguneada en algunas categorías.
 
La ganadora de nuestro concurso ha sido Beatriz Dáder con 10 aciertos de 11, 'casi' pleno. ¡Enhorabuena Beatriz! Ponte en contacto con nosotros y te mandaremos el lote de 4 películas Blu Ray que has ganado. ¡Muchas gracias a todos los demás por participar! 

jueves, 20 de febrero de 2014

Nuevo póster de 'Godzilla' de Gareth Edwards

 
Warner Bros. y Legendary Pictures acaban de lanzar un nuevo póster de 'Godzilla', la nueva adaptación del mítico monstruo protagonizada por Aaron Johnson ('Kick Ass'), Bryan Cranston ('Breaking Bad'), Elisabeth Olsen ('Oldboy') y Ken Watanabe ('Origen').
 
La nueva y espectacular aventura enfrentará al monstruo más famoso del mundo contra unas criaturas malévolas que por culpa de la arrogancia científica de la humanidad amenazan nuestra propia existencia.
 
Estreno en España: 16 de Mayo.

jueves, 13 de febrero de 2014

¿Cómo hubieran sido las precuelas/secuelas que Warner tenía en mente para 'Soy Leyenda'?


El guionista y ahora director Akiva Goldsman ha aprovechado la promoción de su nueva película 'Cuento de Invierno' (de estreno esta semana en nuestro país) para hablar con iO9 sobre la secuela de 'Soy Leyenda' que nunca llegó a ser. Goldsman habló abiertamente sobre el proyecto y como Hollywood parecía desesperado por recuperar a Will Smith a pesar del destino de su personaje en la película original. Parece ser que al igual que con 'Independence Day 2' el actor no estaba dispuesto a volver a participar en una continuación de la cinta original y según el estudio sin Smith no era factible un 'Soy Leyenda 2'. A pesar de ello, Goldsman ha contado un poco lo que podría haber sido esa secuela:
 
"Escribimos una precuela y una secuela. Teníamos una precuela realmente interesante que era el primer brote del virus durante la fiesta del Día de Acción de Gracias, algo impresionante. Nuestra precuela continuaría hasta el momento en el que la población humana quedaba bastante diezmada junto con un viaje a Washington que incluía un oscuro acecho de un elefante infectado que había escapado del zoo. Entonces hicimos la secuela que incluía otra vez al personaje de Neville (Will Smith) por medio de una clonación. Hemos intentado continuar la historia en diversas direcciones y aunque realmente nunca pasará disfrutamos tratando de hacerlo pasar."
 
Clones, elefantes asesinos y una masacre en la fiesta de Acción de Gracias. Sinceramente una vez vistos los dos finales que tiene la cinta original (el 'comercial' visto en los cines y el alternativo incluido en la edición en DVD), personalmente me quedo con el primero y ya que no hay posibilidad de secuela, al menos con el personaje de Neville, veo totalmente innecesaria la secuela. En cuanto a la precuela aunque quizá podría haber resultado interesante por ver como se originó todo, tampoco veo mucho la verdad. ¿Y vosotros que opináis? ¿Hubiérais comprado una precuela/secuela?

martes, 11 de febrero de 2014

¿Será 'Mena' la nueva 'La Noche más Oscura' o 'Argo'?


Según la web Deadline, Universal ha pagado la friolera de 1.000.000$ por un guión llamado 'Mena' escrito por Gary Spinelli y parece ser que tiene atado al director Ron Howard para que se ponga tras las cámaras.
 
La historia estaría basada en hechos reales acerca de Barry Seal, un corpulento piloto de unos 140 kilos que en la década de los 80 transportaba contrabando de armas y drogas para la CIA y el cártel de Medellín hasta que finalmente, fue asesinado a balazos por éstos en Baton Rouge. El título se refiere a Mena, Arkansas, donde tuvo lugar una gran parte de esta actividad ilegal bajo las narices de Ronald Reagan, George W Bush, y el entonces gobernador de Arkansas Bill Clinton.
 
Lo primero que le viene a uno a la mente es ¿quién será el protagonista? No hay muchas estrellas o actores conocidos de Hollywood que pesen esos casi 140 kilos por lo que hay tres opciones posibles: contratar a un actor desconocido que sí esté en el peso, conseguir que un actor reconocido al estilo De Niro o Christian Bale decida aceptar el riesgo y engorde hasta ese peso, o bien tiran de maquillaje y traje especial para hacer aparentar ese peso al actor.

Lo que está claro es que si Universal ha sido capaz de desembolsar tal cantidad de pasta por el guión y ha atado a un director de la talla de Ron Howard, es que le ven bastantes posibilidades de ser una peli con tirón comercial y caza premios al estilo 'Argo' o 'La Noche más Oscura'...

sábado, 1 de febrero de 2014

El Garaje del DeLorean Opina: "Jessie Eissenberg y Jeremy Irons se unen al reparto oficial de la secuela de 'Man of Steel'


Después de muchas semanas llenas de rumores de todo tipo acerca del posible argumento o el baile de nombres casi a diario de diferentes actores relacionados con la secuela aún sin nombre de 'Man of Steel', Warner ha decidido por fin hacer un anuncio oficial desvelando finalmente los nombres de los actores que interpretaran los roles de Lex Luthor y Alfred en la citada película: JESSIE EISENBERG como el alopécico e icónico villano y JEREMY IRONS como la persona de más confianza del caballero Oscuro, su mayordomo  Alfred. ¿Quéréis saber que opinamos el equipo de 'El Garaje del DeLorean' de esta sorprendente elección? Pues seguid leyendo:
 
'Warner enarbola el WTF definitivo' (por Enrique Montero)
 
Hoy ha quedado sin lugar a dudas quien interpretará a Lex Luthor en la próxima película del Hombre de Acero y no es otro que el querido detractor del Hormiguero, Jessie Eissenberg. Un "cómico" que no aguanta una broma y que se toma demasiado en serio a si mismo no es capaz de destilar de los poros de su piel tan noble profesión. Curiosamente muchos buenos actores vienen de ese ramo como el oscarizado Tom Hanks, el no ya tan joven Will Smith o el genial Bill Murray. No niego su buena labor en el film 'La Red Social', sobre todo para interpretar a un personaje de tan dudoso calado moral como Mark Zuckerberg pero no le veo como un "joven" Lex Luthor, es más niego a mi mente esta triste noticia.
 
Mis compañeros del Garaje siempre optimistas me reiteran con cada noticia que habrá que esperar a ver el resultado para opinar pero esto es como estar remando contra las olas, con la barca medio inundada mientras Tim Burton a tu lado se saca su miembro y acto seguido se orina sobre tu cara... Y para colmo Jeremy Irons como Alfred. Al contrario que con el señor Eissenberg, Jeremy Irons es un actor genial pero hay un factor importante que no han tenido en cuenta, o varios como 'Dragones y Mazmorras', 'Eragon' y la más reciente 'Hermosas Criaturas'. En serio señores de Warner-DC ¿no han visto que la posible franquicia en la que se involucra este actor fracasa o no da suficientes réditos para continuarla? Por favor Jeremy, ya se que quieres poder meter el cazo por fin en una película taquillera y que la 'Jungla de Cristal 3: La Venganza' te supo a poco pero por favor, reconsidéralo, recapacita y di que tienes otro proyecto más interesante y Jessie, que te coma un zombie... Superman ha muerto.

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'Warner anuncia, Internet tiembla' (por Antonio García)
 
Warner realiza un anuncio oficial sobre la nueva película sobre Superman. Internet arde, literalmente, en llamas. Este principio de acción-reacción se viene produciendo desde el anuncio de la productora hollywoodiense de que esta secuela contaría con el personaje de Batman como posible compañero o incluso adversario. Las posteriores noticias (Ben Affleck, Wonder Woman, el retraso a 2016...) no hacen sino hacer esta bola más grande, aumentar el hype, pero también convertir este 'Superman Vs Batman' en una gran patata caliente, que empieza a escapar del control de los propios estudios.
 
Y creo que hoy, con su último anuncio, Warner se está quemando los dedos. No negaré que la sorpresa ha sido el anuncio de Jessie Eisenberg (el Zuckerberg de 'La Red Social') como el villano de oro Lex Luthor, dando un giro de 180º a la concepción que del personaje tenemos en la gran pantalla. Podrá hacerlo mal o no, podrá tener un personaje a la altura de las circunstancias, los guionistas lo dirán. Pero para mí, lo que también me descoloca es la elección de Jeremy Irons, en este caso como Alfred Pennyworth, el mayordomo de Bruce Wayne que no nos olvidemos será Affleck. Que es lo que duele. Admiro a Irons, pero tengo muchos recelos del cariz que puede tomar un personaje en principio tan contenido en sus manos... o será que admiro todavía más a Michael Caine. Sinceramente, espero que el aluvión de noticias se calme, y veamos avances más concretos o mucho me temo que estaremos ante un nuevo 'Superman Lives'.
 
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'Warner deshoja otro pétalo más de la margarita' (por Alberto Pérez)
 
Que Dios nos pille confesados amigos. Sin baños calientes ni muchos rodeos, la noticia oficial que ha emitido Warner hoy no me ha gustado nada. De hecho la he corroborado en varias fuentes distintas aferrándome a la idea de que pudiera ser un rumor descabellado más de esos que han ido saliendo de forma rutinaria estas últimas semanas pero no ha sido así. Como fan, tanto del universo DC como de Superman en particular he de decir que estoy decepcionado y bastante tocado. La sensación que tengo al igual que el título que encabeza mi artículo de opinión es que Warner está desaprovechando las infinitas posibilidades de un proyecto de esta magnitud con una actitud pasmosa y despreocupada como quien deshoja los petalos de una margarita: "Me quiere, no me quiere...". Pero sus oportunidades no son infinitas y cada vez están yendo en una dirección más incomprensible para el fan, no sólo con sus decisiones sino con la actitud que están tomando que no hace más que conseguir que la gente pierda interés mientras sus enemigos se fortalecen...
 
Se que no puedo ser objetivo en esta ocasión y que el hecho de que no soporte a Jessie Eisenberg hace que me reviente todavía más su elección como la némesis de Superman pero es que señores... Teniendo a tantos candidatos (si es que realmente alguna vez lo fueron) con un perfil más apegado al personaje como Bryan Cranston, Mark Strong, Joaquin Phoenix o incluso alguna alocada apuesta personal como por ejemplo Billy Zane, no entiendo la elección del sosainas de Eisenberg como un villano de tremenda presencia e historia como Luthor. No me cuadra ni me encaja en esa principio de secuela con Batman, Wonder Woman y más superhéroes que suenan en las que lo que de verdad se rumorea es que Superman también aparecerá. No tengo mucha pega de Irons como Alfred, creo que es un buen actor quizá algo histriónico y que tendrá difícil reflejar esa constante contención del conocido mayordomo pero aunque no era para nada un actor que tuviera dentro de mi radar para ese personaje, su elección me parece bastante válida.
 
Soy uno de los que como mi compañero Enrique os ha comentado anteriormente prefiero dar el beneficio de la duda e intentar esperar a ver que me ofrecen antes que soltar una opinión tan personal sobre una película pero es que Superman es eso, algo personal, y veo que después de todo lo que hemos pasado los fans hasta que llegó 'Man of Steel' nos lo están arrebatando de nuevo. Ojalá al ver el producto final me arrepienta de todo lo dicho pero de primeras como anzuelo previo a lo que vendrá, no me lo están poniendo nada fácil...

lunes, 27 de enero de 2014

Crítica de 'El Lobo de Wall Street' (por Alberto Pérez)


Ansia de Dinero y poder. ¿Dónde está el límite que separa la fe por conseguir tus objetivos de la codicia? ¿Hasta dónde estarías dispuesto a llegar para mantener ese lujoso estilo de vida? Jordan Belfort vivió esa experiencia a lo grande y nadie mejor que Martin Scorsese para contarnos en primera mano (ya que la peli es una adaptación de una novela del propio Belfort) el ascenso y posterior caída del excéntrico broker. Una visión descarnada que refleja todo tipo de excesos que posiblemente llevaban a cabo los 'yupies' de finales de los años 80 y principios de los 90.
 
"Jordan Belfort es un hombre honrado recién llegado a Wall Street que de forma alucinante acabó convirtiéndose en un auténtico forajido de las acciones. El corredor de bolsa neoyorquino junto a sus alegres colegas, amasó una descomunal fortuna en tiempo récord estafando millones de dólares a inversores para después gastarla de la forma más absurda en mujeres, tranquilizantes, cocaína, coches, su esposa supermodelo y un deseo ilimitado de poseerlo todo. Mientras su empresa, Stratton Oakmont, alcanzaba la cima y él se entregaba a los placeres más hedonistas, la SEC (Comisión de Títulos y Bolsa) y el FBI se acercaban a su imperio de excesos".
 
 
No es la primera vez que el director italoamericano nos cuenta una historia en la que el protagonista vive un ascenso triunfal para sufrir una posterior caída ('Toro Salvaje', 'Uno de los Nuestros'), aunque en esta ocasión Scorsese consigue hacerlo utilizando la comedia como aliada y dejando el drama de lado. Porque otra cosa no amigos pero 'El Lobo de Wall Street' a pesar de contar o querer reflejar un tema tan escabroso como los actos fraudulentos del propio Belfort es una comedia descarada. A través de ese tono cómico acompañamos a esa suerte de 'Robin Hood siniestro' que robaba y estafaba a la gente para poder enriquecerse él mismo y hasta se logra que simpaticemos con un personaje que realmente es vomitivo, un ladrón y estafador despreciable.
 
A ello también contribuye el enorme Leonardo Dicaprio. No creo que sea su mejor actuación, de hecho pienso que en otras ocasiones ha realizado mejores interpretaciones por las que SÍ deberían haberle al menos nominado al Oscar pero desde luego la película es suya. Como el predicador que realmente es (son tremendas sus arengas a sus brokers) nos engatusa como 'antihéroe' y nos trasmite el alma de un personaje sin escrúpulos y totalmente hedonista cuya codicia no tiene límites a la vez que literalmente lloramos de la risa con algunas de las escenas/situaciones que le ocurren.
 
 
Quizá el único que le hace sombra en la peli es quien puede hacerle sombra también en los Oscars de este año, Matthew McConaughey, como mentor del protagonista. Visiblemente delgado por imagino haberse puesto con este rodaje tras el de 'Dallas Buyers Club' en el que perdió hasta 25 kilos, su pequeño papel en la cinta de Scorsese es genial. Sus tres pequeñas apariciones al principio de la película son suficientes para resumir perfectamente la farsa que es Wall Street y para que empaticemos con él con su golpeteo en el pecho como automotivación. El resto del reparto también cumple perfectamente destacando a Jonah Hill como el socio y mano derecha de Belfort quien llegó a reducir su salario al mínimo para poder participar en la cinta. Un movimiento inteligente pues cumple genial como secundario hasta el punto de que su actuación le ha valido su segunda nominación a los Oscars como secundario.
 
 
Destacaría dos momentazos de la peli a parte del diálogo de DiCaprio y McConaughey al principio de ésta: la conversación de Belfort con el Agente Denham (interpretado por Kyle Chandler) en su yate en el que de forma magistral el agente lleva al broker a su terreno por lo mordaz que es (se dice que en la vida real llegó a quitarse de encima a varios agentes del FBI tirándoles dinero a la cara), y por supuesto la secuencia 'colocón y parálisis' de DiCaprio y de Hill por culpa de los Luudes por como digo literalmente llorar de la risaTremenda.
 
 
Resumiendo, una buena comedia descarada con muy buenos diálogos que refleja el buen estado de forma de un Scorsese que a sus 71 años plasma muy bien los excesos del mundo financiero de la época y que te hace ver todavía más que vivimos en un sistema podrido en el que muchos se enriquecen a base de los que menos tienen. Y no tiene pinta de cambiar...
 
 
"Regla número uno de Wall Street. Nadie… No me importa si eres Jimmy Buffet. Nadie sabe si las acciones van a subir, bajar, ponerse de lado o en jodidos círculos. Y menos nosotros los corredores. Es todo un fugazi. ¿Sabes qué es eso? Fugazi, quiere decir falso. Polvo de hadas, no existe. No tiene importancia, no tiene materia. No está en la tabla periódica. No es real. Sígueme. Nosotros no creamos mierda. No construimos nada."
 
 
Alberto Pérez 

martes, 21 de enero de 2014

Archivos Especiales: La Escena - El Club de la Lucha

 
Una semana más volvemos con nuestros mini archivos en los que recordamos esas escenas que más nos gustaron de aquellas películas que quedaron clavadas en nuestra 'quijotera'. Hoy toca peliculón: 'El Club de la Lucha', y además con sorpresa ya que la persona del equipo que ha decidido la escena y que nos contará los motivos de esa elección hace mucho tiempo que no se pasaba por 'El Garaje del DeLorean'. Los que nos seguís desde que comenzamos sabréis por donde van los tiros...
 
Hay poco que se pueda decir de 'El Club de la Lucha' que no se haya dicho ya. Una cinta con tantos seguidores como detractores y que marcó a una generación por el mensaje y la filosofía que emana. Anticonsumista, Atea, Revolucionaria, Violenta, Autodestructiva... Si no la has visto, estás tardando querido oyente. A ver si con este aperitivo doble conseguimos hacer que te pique la curiosidad...

Para escuchar el Podcast podéis hacer varias cosas:
  1. Escuchar el programa en streaming a través de vuestro ordenador desde Ivoox pulsando sobre este enlace.
  2. Descargándolo desde Ivoox a vuestro disco duro. Una vez pulsado el enlace anterior, pinchar en la pestaña Descargar y posteriormente hacer click con el botón Derecho del ratón para después marcar la casilla 'Guardar destino como'.
  3. A través de la propia Aplicación de Ivoox para smartphones (Android o Iphone), escribiendo el nombre del programa en la pestaña de Inicio, en la barra de búsqueda.
  4. Desde nuestro propio blog, gracias al reproductor que encontraréis a la derecha y en el que iremos subiendo todos los programas.
  5. A traves de iTunes buscándonos como 'El Garaje del DeLorean'.
Os recordamos que si quereís saber in situ las novedades de los programas o críticas que vayamos haciendo, también estamos en nuestra página de Facebook de igual nombre: 'El Garaje del Delorean'.

jueves, 16 de enero de 2014

Crítica de 'La Gran Revancha' (por Alberto Pérez)


Los Miércoles se han convertido en mis nuevos 'días de cine' semanales. Gracias a la nueva promoción que ha llegado a bastantes salas de España, poder disfrutar una peli por unos 3.90€ sin importar cuál sea ésta ha conseguido que los fines de semana de cine queden relegados a un segundo plano para mí, o al menos hasta mediados de Abril que será cuando todo termine. ¿Ver una película el fin de semana, o una sesión doble el Miércoles por el mismo precio que la otra? La respuesta está clara...
 
Hoy mismo ha comenzado la promoción y he acudido religiosamente a la cita. Mi principal problema ha sido que cuando vas al cine a menudo y la cartelera no es muy variada hay ocasiones en las que casi no tienes películas a priori interesantes para ver, y eso me ha ocurrido esta tarde. Con los blockbuster navideños recientes y con otras propuestas menos comerciales ya vistas, hoy me quedaba 'La Gran Revancha', una cinta con dos grandes para un servidor como son Robert De Niro y Sylvester Stallone pero que no me llegó a cautivar mucho en su trailer previo.
 
"Billy 'Kid' McDonnen y Henry 'Razor' Sharp son dos grandes boxeadores de Pittsburgh cuyas dos antológicas peleas llamaron la atención nacional. En la víspera de su tercer combate, Razor repentinamente anuncia su retiro del boxeo sin explicar la razón, asestando un golpe de gracia a ambas carreras. Treinta años después de su último combate, Dante Slate Jr., un joven promotor de boxeo ve la oportunidad de ganar mucho dinero y les hace una oferta que no pueden rechazar: volver a la lona y ajustar sus cuentas pendientes de una vez por todas".
 

Soy uno más de los que comparte que el tráiler no le ha hecho justicia a esta  película, ya que a pesar de encontrarme con parte de lo que esperaba (cameos de 'Rocky' y 'Toro Salvaje' incluídos), a medida que la cinta avanzaba el combate de boxeo iba quedando en un segundo lugar para dar paso a una cinta sobre el paso de los años, el rencor, el perdón y la redención que junto con el buen tono cómico que tiene me ha engatusado hasta el final, pasándoseme las casi dos horas que dura en un suspiro.
 
Stallone sabe hacer más cosas que gritar con un arma al hombro y disparar a todo lo que se mueva aunque la gente (y él mismo) le encasille, y en esta peli, a pesar de no ser su mejor actuación cumple muy bien en su papel de Henry 'Razor' Sharp. Un hombre honrado, contenido, y con cierto rencor hacia un pasado que truncó la vida que quería llevar pero que sigue adelante. Me ha sorprendido enormemente la buena química entre el actor y Robert de Niro. ¡Cada vez que comparten escena saltan chispas! Y además sueltan algunas perlas que consiguen sacarte una sonrisa. De Niro como Billy 'Kid' McDonnen está más suelto, quizás algo histriónico por lo 'mangurrián' que es su personaje, un vividor que sigue anclado en el pasado recordando una y otra vez que no tuvo la oportunidad de demostrar que era el mejor por el 'cobarde' abandono de su combatiente.


El resto del reparto cumple bastante bien, destacando a un inmenso Alan Arkin como secundario de lujo (no me canso de este hombre) como el clásico entrenador viejo y cascarrabias pero tronchante, y por supuesto a Kim Bassinger como Sally. Pasa el tiempo, tiene 60 años y aún se me cae la baba con esta mujer. Está preciosa en la cinta, aunque siendo sinceros su personaje a pesar de tener cierta relevancia tampoco aporta mucho...
 
¿Qué és lo que flojea? Hay ocasiones en las que se abusa de varios clichés como el personaje de Kevin Hart, el inexperto y alocado promotor Dante Slate Jr, que reúne bastantes estereotipos del clásico personaje de color gracioso. A mitad de película, un poco antes del combate final el ritmo decae un poquito, al igual que en los momentos emotivos que tiene (aunque no llegan a ser empalagosos). Y también el doblaje que le han puesto a Kim Basinger en nuestro país que no le pega para nada. Por otro lado, es la segunda vez que De Niro y Stallone comparten película, la primera vez fue en 'Cop Land' y tanto en aquella como en la que nos ocupa tuvieron sus mismos dobladores, Ricardo Solans para De Niro y Juan Carlos Gustems para Stallone. Es curioso ya que la filmografía de Sly ha sido doblada en nuestro país entre estos dos actores de doblaje, la mitad de sus películas (sobretodo las antiguas) por Solans y las más actuales por Gustems. Ambos tienen estupendos vozarrones.
 
 
Resumiendo, quizás la peli me ha gustado por la sorpresa que ha supuesto al no esperarme absolutamente nada de ella, por ir a verla con cero expectativas. Si te gusta el cine de boxeo, los actores que forman el reparto y tienes claro que no te vas a encontrar con 'Rocky' ni con 'Toro Salvaje', realmente la disfrutarás como lo que es, una cinta de consumo rápido. Eso sí, os recomiendo encarecidamente que os quedéis un par de minutos después de los créditos ya que la peli tiene una de las escenas post-créditos más cachonda que he visto en mucho tiempo con otros dos célebres púgiles enfrentados de la historia del boxeo. Y hasta aquí puedo leer...


"¡El mundo entero se está riendo de nosotros, pero no estamos muertos! De hecho, ahora mismo me siento más vivo que nunca". 
 
 
Alberto Pérez

miércoles, 15 de enero de 2014

Archivos Especiales: La Escena - Al Cruzar el Límite

 
Volvemos con nuestros pequeños archivos en los que recordamos esas escenas o secuencias que más destacamos de las películas que tanto nos gustan en 'El Garaje del DeLorean'.

La elegida en esta ocasión ha sido la peli 'Al Cruzar el Límite', de mediados de los años 90 y protagonizada por Gene Hackman y Hugh Grant. Una peli que no hizo mucho ruido en su momento y que tampoco es nada del otro mundo pero que tiene más miga de la que parece a simple vista. Es de aquellas que dejan poso y consigue que te plantees varias cuestiones al terminar de verlas. Entre ellas la que surge en la escena que hemos escogido: la clásica ¿EL FIN JUSTIFICA LOS MEDIOS?

Para escuchar el Podcast podéis hacer varias cosas:
  1. Escuchar el programa en streaming a través de vuestro ordenador desde Ivoox pulsando sobre este enlace.
  2. A través de la propia Aplicación de Ivoox para smartphones (Android o Iphone), escribiendo el nombre del programa en la pestaña de Inicio, en la barra de búsqueda.
  3. Desde nuestro propio blog, gracias al reproductor que encontraréis a la derecha y en el que iremos subiendo todos los programas.
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martes, 14 de enero de 2014

Crítica de 'A Propósito de Llewyn Davis' (por Alberto Pérez)


El cine que realizan los Coen es especial. Muchos son los que afirman que estos hermanos son el máximo exponente del cine independiente norteamericano y que sus propias películas han llegado a repetir unas pautas que las han convertido en un género en sí mismas. Y no puedo estar más de acuerdo. Su última cinta, 'A propósito de Llewyn Davis', bebe de esas propias influencias y aunque no me pareció tan buena como la divertidísima 'O Brother!' es bastante redonda, sobretodo si se tiene en cuenta que logró mantenerme completamente despierto y atento durante todo su metraje a pesar de verla en la sesión golfa, una sesión no muy recomendable para según que tipo de películas.
 
"Nueva York, años 60. Llewyn Davis es un joven cantante de folk que lucha por abrirse paso en el mundo musical. Sin un techo propio en el que dormir, sobrevive al frío invierno gracias a la caridad de amigos y extraños, durmiendo cada vez en un sofá distinto. Con bastantes problemas a cuestas, sus desventuras le conducirán a un club de Chicago con todas sus esperanzas puestas en una prueba ante un productor importante que podría cambiarle la vida".
 

Cualquier fan de la música folk emergente en los años 60 se quedará prendado de esta película desde el primer minuto, ya que no son pocos los momentos musicales que nos brinda, muchos de ellos perfectamente interpretados por Oscar Isaac. Un actor que consigue sobresalir al resto del elenco como protagonista principal de la cinta, siendo un perfecto perdedor al que todo le sale al revés, cobarde, con poca suerte y poca visión del éxito pero con bastante carisma y entrañable. No me extraña su nominación a los Globos de Oro de este año ni me extrañaría que le cayera la de los próximos OSCARS, aunque de eso a que lo gane...
 

Cosas que destacaría: la ambientación de ese Nueva York sesentero; el amalgama de géneros que tiene la peli y que tanto le gustan a los Coen con comedia negra, tintes de drama, musical e incluso 'road movie'; que los personajes tienen apariciones cortas pero bastante definidas teniendo a 'la borde', 'el amigo tontorrón', 'el chulete', el que está 'de vuelta de todo'...; el cíclico final; la BSO de la película que realmente es la BSO de una generación y de un trozo de historia, con algunas canciones cantadas por el propio Oscar Isaac que consiguieron ponerme los pelos de punta...

¿Qué me gustó menos? La verdad es que me ha gustado bastante pero creo que la cinta no es para todos los públicos por el ritmo lento que tiene, un ritmo que en el momento 'road trip' con el personaje de John Goodman y Garrett Hedlund se me hizo más lento e incluso algo pesado; el personaje de Carey Mulligan consiguió producirme bastante aversión aunque imagino que era su función; el descaliento con el jodío gato a cuestas...
 

Resumiendo, recomendable para todos aquellos fans del cine de los Coen, y que tengan ganas de disfrutar de una historia sencilla, con un ritmo algo pausado pero rica en sensaciones. Un homenaje a todos aquellos Llewyn Davis que existieron y que existen en el mundo... 


"Si no es nueva y no envejece, se trata de una canción folk"

Alberto Pérez

lunes, 13 de enero de 2014

Globos de Oro 2014: Lista completa de Nominados y Ganadores


Como cada año por estas fechas da comienzo la temporada de premios del mundo del séptimo arte que desembocará finalmente en la entrega de los 'OSCARS' de la Academia de Cine. Previamente y fieles a su cita están los 'GLOBOS DE ORO', que normalmente (aunque no siempre) suelen dar pistas sobre los más que posibles candidatos a llevarse la preciada estatuilla en la ceremonia del próximo 2 de Marzo. A pesar de ver la gala en directo, no hemos querido chafaros la sorpresa de descubrir a los ganadores hasta bien entrados en el día de hoy. Aquí tenéis a los candidatos y ganadores de los 'GLOBOS DE ORO' de este 2014.

Mejor Director:

Alfonso Cuarón - Gravity (WINNER)
Alexander Payne - Nebraska
David O. Russell - American Hustle
Paul Greengrass - Capitán Phillips
Steve McQueen - 12 Años de Exclavitud


Mejor Película - Drama

12 Años de Exclavitud (WINNER)
Capitán Phillips
Gravity
Philomena
Rush


Mejor Actor - Drama

Chiwetel Ejiofor - 12 Años de Exclavitud
Idris Elba - Mandela: Del mito al hombre
Matthew McConaughey - Dallas Buyers Club (WINNER)
Robert Redford - Cuando todo está perdido
Tom Hanks - Capitán Phillips


Mejor Actriz - Drama

Cate Blanchett - Blue Jasmine (WINNER)
Emma Thompson - Al Encuentro del Sr. Banks
Judi Dench - Philomena
Kate Winslet - Una vida en tres días
Sandra Bullock - Gravity


Mejor Película - Comedia o Musical

American Hustle (WINNER)
A próposito de Llewyn Davis
El Lobo de Wall Street
Her
La vida secreta de Walter Mitty


Mejor Actor - Comedia o Musical

Bruce Dern - Nebraska
Christian Bale - American Hustle
Joaquin Phoenix - Her
Leonardo DiCaprio - El Lobo de Wall Street (WINNER)
Oscar Isaac - A Propósito de Llewyn Davis


Mejor Actriz Comedia o Musical

Amy Adams - American Hustle (WINNER)
Greta Gerwig - Frances Ha
Julia Louis-Dreyfus - Sobran las Palabras
Julie Delpy - Antes del Anochecer
Meryl Streep - Agosto


Mejor Actor de Reparto

Barkhad Abdi - Capitán Phillips
Bradley Cooper - American Hustle
Daniel Brühl - Rush
Jared Leto - Dallas Buyers Club (WINNER)
Michael Fassbender - 12 Años de Exclavitud


Mejor Actriz de Reparto

Jennifer Lawrence - American Hustle (WINNER)
Julia Roberts - Agosto
June Squibb - Nebraska
Lupita Nyong'o - 12 Años de Exclavitud
Sally Hawkins - Blue Jasmine


Mejor Guión

12 Años de Exclavitud
American Hustle
Her (WINNER)
Nebraska
Philomena


Mejor Película de Animación

Frozen: El reino de Hielo (WINNER)
Gru 2: Mi villano favorito
Los Croods: Una aventura prehistórica


Mejor Película en Lengua Extranjera

La Caza
La Gran Belleza (WINNER)
La vida de Adèle


Mejor Serie de Televisión - Drama

Breaking Bad (WINNER)
Downton Abbey
House of Cards
Masters of Sex
The Good Wife


Mejor Actor TV - Drama

Bryan Cranston -  Breaking Bad (WINNER)
James Spader - The Blacklist
Kevin Spacey - House of Cards
Liev Schreiber - Ray Donovan
Michael Sheen - Masters of Sex



Mejor Actriz TV - Drama

Julianna Margulies - The Good Wife
Kerry Washington - Scandal
Robin Wright - House of Cards (WINNER)
Tatiana Maslany - Orphan Black
Taylor Schilling - Orange Is the New Black
 


Mejor Serie de Televisión - Comedia o Musical

Brooklyn Nine-Nine (WINNER)
Girls
Modern Family
Parks and Recreation
The Big Bang Theory


Mejor Actor TV - Comedia o Musical

Andy Samberg - Brooklyn Nine-Nine (WINNER)
Don Cheadle - House of Lies
Jason Bateman - Arrested Development
Jim Parsons - The Big Bang Theory
Michael J. Fox - The Michael J. Fox Show


Mejor Actriz TV - Comedia o Musical

Amy Poehler - Parks and Recreation (WINNER)
Edie Falco - Nurse Jackie
Julia Louis-Dreyfus - Veep
Lena Dunham - Girls
Zooey Deschanel - New Girl


Mejor TV Movie o Miniserie

American Horror Story: Coven
Behind the Candelabra (WINNER)
Dancing on the Edge
The White Queen
Top of the Lake


Mejor Actor TV Movie o Miniserie

Al Pacino - Phil Spector
Chiwetel Ejiofor - Dancing on the Edge
Idris Elba - Luther
Matt Damon - Behind the Candelabra
Michael Douglas - Behind the Candelabra (WINNER)


Mejor Actor de Reparto TV Movie o Miniserie

Aaron Paul - Breaking Bad
Corey Stoll - House of Cards
Josh Charles - The Good Wife
Jon Voight - Ray Donovan (WINNER)
Rob Lowe - Behind the Candelabra


Mejor Actriz TV Movie o Miniserie

Elisabeth Moss - Top of the Lake (WINNER)
Helen Mirren - Phil Spector
Helena Bonham Carter - Burton and Taylor
Jessica Lange - American Horror Story: Coven
Rebecca Ferguson - White Queen


Mejor Actriz de Reparto TV Movie o Miniserie

Hayden Panettiere - Nashville
Jacqueline Bisset - Dancing on the Edge (WINNER)
Janet McTeer - White Queen
Monica Potter - Parenthood
Sofia Vergara - Modern Family

lunes, 6 de enero de 2014

Crítica de 'El Último Superviviente' (por Enrique Montero)


Hay varias formas y maneras de adaptar a la pantalla grande un hecho real bélico y concesiones que un director se puede permitir en aras de superar la realidad e inspirar diferentes emociones a aquel que vea su obra. Como apuntaré, éste no es el caso de Peter Berg y su adaptación del libro 'Lone Survivor', que versa sobre las memorias de Marcus Lutrell en la guerra de Afganistán y sobre todo de la operación fallida: 'Red Wing'. Peter Berg no es un director mediocre pero tampoco es excelente y para muestra tiene en su filmografía películas como 'La Sombra del Reino', 'Hancock' o 'Battleship', que no son destacables y que cuando las ves las disfrutas pero no sales con esa sensación de: "vaya peliculón me he visto". Así 'El Único Superviviente' se convierte en una buena película en la que nada destaca pero que te deja con buen sabor de boca.


Para no quedarme en un análisis pormenorizado comentaré que sobre todo en el inicio de la película es donde Peter Berg puede errar el tiro. La presentación de los personajes y sus motivaciones son demasiado simplistas y no conectan con el espectador. Resulta simpática pero demasiado realista y se ve lastrada supongo por querer parecerse demasiado a la obra. Yo no me habría quejado si Peter Berg hubiese emulado un poco a Terrence Malick y hubiese insertado algunas escenas de los personajes en su entorno familiar, a modo de flashbacks pero sin tanta poesia visual como en la obra de Malick. Bien es cierto que mete alguna escena de la vida en la base que resulta como he dicho simpática pero es demasiado generalista, no se centra al menos en el personaje principal que interpreta Mark Whalberg y no le hace destacar por encima del resto. Las escenas de acción son buenas pero no épicas y hay un par del que podría haber sacado más jugo. Pecan como he dicho también antes de ser demasiado realistas, tan realistas que hay que dar un punto positivo a la labor de maquillaje puesto que los actores acaban con las caras y el cuerpo en general hecho un guiñapo, cosa que no había visto hasta ahora en un film bélico.


En cuanto a la labor de los actores tampoco hay ninguna interpretación destacable. Tanto Mark Wahlberg, como Taylor Kitsch, Ben Foster y Emile Hirsch se quedan al mismo nivel, un nivel bueno, comedido, sin histrionismos y sin salidas de tono, como si Peter Berg lo hubiese así dispuesto marcialmente, como buenos soldados y supongo que habrá sido así porque querría destacar más la historia para mantenerse lo más fiel posible, tanto como las heridas que van sufriendo los 4 actores que según informes periciales que leí son prácticamente idénticas. Gracias a dios mis temores iniciales al ver el trailer de 'El Único Superviviente' no se han cumplido, porque temía que fuese tan mala como 'Acto de Valor', ya que ir a ver esta otra película y aguantar todo el metraje como un jabato, sí que fue un "acto de valor". Finalmente, a pesar de que he dicho que hay puntos mejorables en 'El Único Superviviente', es una película recomendable, en la que se aprovechan sus casi dos horas de metraje sin ningún bostezo y que dejará con buen sabor de boca a aquel que se acerque a verla a la pantalla grande.
 
Enrique Montero